“粤戏越精彩”学术研讨会召开 地方戏曲应抱团取暖共谋发展

11月17日，“2016粤戏越精彩”的系列活动之一——“2016粤剧与全省地方戏曲剧种传承与发展学术研讨会”在湛江举行，来自全省的专家学者、参演院团代表上百人汇聚一堂，共襄盛事，就共同关心的戏剧传承与创新、剧团应该抱团取暖、营造良好戏剧生态等问题进行广泛深入地研讨。

在研讨会上，与会专家和院团代表认为“粤戏越精彩”展演活动对促进全省地方戏曲剧种的推广和交流有如“及时雨”，各院团通过展演和观摩学习，搭建了沟通交流的桥梁，有利于培养新人，提升艺术水平，促进地方剧团和剧种的发展，并希望这种活动能成为常态，让戏曲的春风吹到全省的每一个角落。

营造良好戏剧生态，助院团飞高飞远

戏剧的发展离不开环境。研讨会上，多位专家提到了营造良好的戏剧生态对剧种发展的重要性。广东省艺研所所长、国家一级导演梅晓说，当前，戏曲的春天已经到来，各地方剧种和院团要以时不我待的精神，抓住机遇，多种多收。省艺研所举办“粤戏越精彩”活动，就是要给地方剧种搭建平台，营造更好的戏剧生态环境，让全省仅存的11个地方剧种和各地院团飞得更高更远。

他强调剧团抱团取暖的重要性，认为剧团应不分彼此，取长补短，让艺术向更高层面发展，并打了一个形象的比喻：“戏剧和物种一样，物种往前发展需要种群和环境，戏剧发展也需要剧团抱团和良好的戏剧生态，只有这样才能繁荣和发展。”

国家一级编剧范莎侠表示，中国戏剧的生态在于民间，在土生土长的剧团，在看了几个专场演出之后，她惊讶于湛江戏剧生态的蓬勃，惊讶于湛江基层剧团藏着这么多优秀的种子，认为困境和机会并存，剧团要在困境中发挥智慧；环境是人创造的，机遇和困境是相对的，有困境才有机遇，《拷蛤》是人才的合力，是困境中拼出来的机遇。

注重传承发展，育戏先育人

《中国戏剧》杂志社总编赓继华强调了机遇和传承的重要性。她说，传统戏剧现在遇到了重生的机遇，各院团有地有种子，关键是要下种。湛江有热烈勃蓬的戏曲氛围，是戏曲的好土，应该在三个方面努力：一是领导要支持戏剧事业发展；二是专业人员要坚守；三是观众不离不弃。哪里戏剧发达，都离不开领导重视，谁家的孩子谁抱走，领导真把百姓当回事，就应该注重戏剧发展，把剧团当宝贝。会哭的孩子有奶吃，戏文里都是教你文化，爱看戏的都是有精神追求的人，有情怀的人，剧团要说服领导，培养领导，把领导请进剧场看戏。

传承对戏剧的发展也至关重要。无传承就无根本。她建议每个剧种要排出一批经典折子戏，“折子戏是对传统的一次盘点，把箱底的东西翻出来，轻拿轻放，擦试一新，每一次擦试就是一次演出。”戏曲传承不能保留在表面，一是观念传承，知道什么东西好，自己是链条，做好自己这一环。二是要有举措，不只放眼当下还得着眼未来；三是重视演出，重视表演，重视演员，重视领军人物。

雷剧表演艺术家曾成：雷剧是一个新剧种，近几年雷剧人一直在做基础性的工作，致力于人才培养和基础建设，希望让雷剧走得更高更远。在人才培养方面，通过名师收徒，能过重排《春草闯堂》、创编折子戏《拷蛤》等，希望把雷剧的经黄剧目和“绝活”传给新人。从演员的成长和舞台表演来看，我们在实践中摸索出的培养人才的路子，是可行的。

原广东粤剧院一级导演梁建忠认为，传承一定要戒骄戒躁，守根固本，首先要把传统戏曲好的东西传承下去，演员要明白剧种的特点、优点和缺点在哪里，保住剧种的根和本；别老往高处想，要沉得住气，好好学习好的传统，没有深厚的传统基础，创作不出有韵味的作品。当下的传承状态太注重创新，直奔主题，把传统丢了，适得其反。

一级编剧尹洪波认为折子戏是一个戏最精彩的部分，并从编剧的角度阐明了自己对折子戏的理解：什么是折子戏，我们需要什么样的折子戏？他说，折子戏要具有三个方面的内容：有相对完整的故事，有相对完整的表演程式，有比较好的唱腔。艺术上也有三个标准；有情，有趣，有技。

传承是为了发展，要把过去老前辈的绝活学来，更要化过去为今天，化传统为今天。《拷蛤》这是传承和发展的典范，把精华集中起来，基本完整，看了想看全部。如果整个戏都用折子的精神来搞，戏一定好看。

制造关注焦点，评出区域名旦

“戏曲人是铜豌豆，越炒越硬，越打越蹦。”国家一级编剧赖汉衍建议，戏剧人要性得制造焦点，让剧种有活动，不妨关起门来，搞地方名角排名，如雷剧四大名旦、四大小生，湛江粤剧四大名旦、四大小生等。“别小看这个，有炒作，才能红起来。”

“没想到短短几年，雷剧就有了这么多好东西，这次看到的折子戏，很精彩。看了折子戏就想看全剧，这对剧种的发展也能起到推动作用。换句话，这也是市场推广。”